Welle zeichnen – Lerne, mächtige Ozeanwellen zu malen

Wellen sind eines der faszinierendsten und allgegenwärtigsten Phänomene in der Natur und haben die Macht, unsere Aufmerksamkeit zu fesseln und unsere Fantasie anzuregen. Von den faszinierenden Wellen auf einem ruhigen See bis hin zu den tosenden Brechern des Ozeans – Wellen können eine schwindelerregende Vielfalt an Formen und Verhaltensweisen annehmen. Sie sind überall zu finden, von den kleinsten subatomaren Teilchen bis zu den größten Strukturen im Universum, und sie spielen eine entscheidende Rolle bei der Gestaltung der physikalischen und biologischen Systeme, aus denen unsere Welt besteht. Egal, ob du ein Surfer bist, der einen perfekten Wellengang erwischt, ein Wissenschaftler, der die Eigenschaften des Ozeans erforscht, oder einfach nur ein neugieriger Beobachter der Welt um dich herum – Wellen bieten unendlich viele Möglichkeiten zum Erforschen und Staunen! Mach dich also bereit für eine einfache Anleitung, in der du lernst, wie du in nur 10 einfachen Schritten Wellen zeichnen kannst.

Wie man Wellen in 10 einfachen Schritten zeichnet

Wenn du gerade lernst, wie man Wellen zeichnet, dann gratuliere ich dir zum ersten Schritt auf dem Weg zur Beherrschung dieser wunderschönen Kunstform! Das Zeichnen von Wellen kann anfangs entmutigend wirken, aber mit nur 10 einfachen Schritten wirst du bald atemberaubende Bilder schaffen, die die Schönheit und Kraft des Ozeans einfangen. Beginne damit, die Grundform der Welle zu skizzieren und füge dann Details wie den Schaum, die Gischt und die Kurve der Welle selbst hinzu. Mach dir keine Sorgen, wenn deine ersten Versuche nicht perfekt sind – wie jede andere Fähigkeit braucht auch das Zeichnen Übung und Geduld. Achte bei jedem Schritt auf die Details, die jede Welle einzigartig machen, von der Art, wie das Licht vom Wasser reflektiert wird, bis hin zu den subtilen Veränderungen in Farbe und Struktur.

Mit ein bisschen Übung und Ausdauer wirst du bald Wellen erschaffen, die so schön und fesselnd sind wie die echten. Folge der Schritt-für-Schritt-Anleitung in der folgenden Collage und du wirst bald in der Lage sein, eine einfache Wellenzeichnung zu erstellen!

Schritt 1: Zeichne die Hauptform

Um deine einfache Wellenzeichnung zu beginnen, zeichnest du zunächst die Hauptform der Welle. In diesem Fall haben wir uns für eine große, geschwungene Wellenform entschieden.

Schritt 2: Umreiße den oberen Teil der Wellenskizze

In der Zeichnung der Welle zeichnest du zunächst den oberen Bereich der Welle, auch Kamm genannt. Das ist der Bereich, in dem das Wasser beginnt, wieder nach unten zu fallen. Um dies realistischer darzustellen, zeichne ungleichmäßige Kurven und spritzähnliche Formen.

Schritt 3: Umriss der unteren Welle

Verwende die zuvor gezeichneten Hilfslinien, um die untere geschwungene Wellenform, auch Trog genannt, zu umreißen.

Hinweis! Dieser sollte an den oberen Wellenkamm angehängt werden.

Schritt 4: Zeichne die Texturlinien auf deine Wellenzeichnung

Zeichne innerhalb der geschwungenen Welle einzelne, geschwungene Texturlinien, die der Krümmung der Welle folgen. Wenn dieser Schritt abgeschlossen ist, kannst du alle sichtbaren Hilfslinien, die nicht mehr benötigt werden, wieder löschen.

Schritt 5: Zeichne die zusätzlichen Details auf deine Wellenskizze

Zeichne auf der rechten Seite deiner Wellenskizze zwei kleine Kreise und eine letzte Texturlinie innerhalb der Wellenform.

Schritt 6: Auftragen der ersten Farbschicht

In diesem Schritt fängst du an, Farbe auf deine Wellenzeichnung aufzutragen. Nimm dazu einen feinen, scharfen Pinsel und marineblaue Farbe und streiche die Welle gleichmäßig ein.

Hinweis! Achte darauf, dass der obere Kammbereich frei bleibt. 

Schritt 7: Färbe deine Meereswellenzeichnung weiter ein

Verwende denselben Pinsel wie zuvor und wechsle zu heller, blauer Farbe und streiche den oberen Kammbereich deiner Wellenskizze gleichmäßig ein.

Schritt 8: Farbmischung deiner Wellen-Zeichnung

In diesem Schritt wählst du einen weichen Pinsel und blaugrüne Farbe und streichst den Hauptbereich der Welle leicht an. Wiederhole diesen Schritt mit weißer Farbe. Folge der Krümmung der Welle und wiederhole diesen Schritt noch einmal mit einem Mischpinsel, um die Farbschichten zu glätten und weicher zu machen.

Schritt 9: Strukturiere die obere Welle

Verwende weiterhin einen weichen Pinsel, wechsle aber zu grauer Farbe und streiche die Ränder des oberen Kammbereichs leicht an. Achte darauf, dass du entlang des mittleren Bereichs malst, um die Struktur der Welle zu verstärken. Wechsle zu einem Mischpinsel, um die schattierten Teile weicher zu machen und zu verteilen.

Schritt 10: Beende deine Ozeanwellen-Zeichnung

Du hast den letzten Schritt unserer Anleitung zum Zeichnen von Wellen erreicht! Um deine Zeichnung zu vollenden, nimmst du einen feinen, scharfen Pinsel und schwarze Farbe und zeichnest den gesamten Umriss und die inneren Texturlinien deiner Welle nach, um dein Kunstwerk zu vollenden!

Glückwunsch zur Fertigstellung deiner Zeichnung einer Welle! Das Wesen einer Welle auf Papier zu bannen, ist keine Kleinigkeit, und du kannst stolz auf deine Leistung sein. Nimm dir einen Moment Zeit, um zurückzutreten und deine Arbeit zu würdigen – beachte die feinen Details, die du hinzugefügt hast, die Art und Weise, wie die Linien und Schattierungen zusammenwirken, um Tiefe und Dimensionalität zu erzeugen, und das Gefühl von Bewegung und Energie, das von dem Blatt ausgeht. Es ist erstaunlich, wie viel ein einziges Bild einer Welle vermitteln kann – die Kraft und Majestät des Ozeans, das Gefühl, in die Natur eingetaucht zu sein, und das Gefühl der Ehrfurcht und des Staunens, das sich einstellt, wenn man etwas so Schönes und Dynamisches erlebt. Egal, ob du ein erfahrener Künstler bist oder gerade erst anfängst, das ist eine großartige Leistung, auf der du aufbauen kannst, wenn du die Welt der Kunst weiter erkundest! 

Häufig gestellte Fragen

Wie erreiche ich das realistische Aussehen einer Welle?

Um ein realistisches Aussehen einer Welle zu erreichen, achte auf die Details, die jede Welle einzigartig machen, wie z.B. die Art, wie das Licht vom Wasser reflektiert wird, die Bewegung der Wellen und die subtilen Veränderungen in Farbe und Textur. Verwende außerdem verschiedene Techniken, um Tiefe und Dimensionalität zu erzeugen, z. B. die Dicke und Richtung meiner Linien, Schattierungen und Hervorhebungen, um Kontraste zu schaffen, und die Schichtung verschiedener Farben, um ein Gefühl der Komplexität zu erzeugen. Außerdem versuche ich, die Energie und Bewegung der Wellen einzufangen, was eine Herausforderung sein kann, aber auch unglaublich lohnend, wenn es gelingt!

Welche Farbpalette solltest du für eine Wellen Zeichnung verwenden?

Wenn du dich für eine Farbpalette für deine Wellenskizze entscheidest, solltest du dich von der Natur inspirieren lassen, zum Beispiel von den Farben des Ozeans, des Himmels und der umliegenden Landschaft. Berücksichtige die Stimmung oder das Gefühl, das du mit deiner Zeichnung vermitteln willst, denn verschiedene Farben können unterschiedliche Emotionen hervorrufen. Du könntest zum Beispiel kühle Blau- und Grüntöne wählen, um ein Gefühl von Ruhe und Gelassenheit zu erzeugen, oder warme Orange- und Gelbtöne, um Energie und Aufregung zu vermitteln. Experimentiere schließlich mit verschiedenen Farbkombinationen, bis du eine Palette gefunden hast, die harmonisch und ausgewogen wirkt und die anderen Elemente der Zeichnung ergänzt.

acrylgiessen

Hinter acrylgiessen.com stehen Martina (39) und Thomas (38) Faessler, ein kreatives Ehepaar aus Zürich in der Schweiz. Künstlerisch tätig sind beide bereits eine ganze Weile: Martina hat schon als Kind ihre kreative Ader entdeckt und immer schon leidenschaftlich gerne gemalt und illustriert. Heute arbeitet sie als Grafik-Designerin und die Kunst spielt in ihrer Freizeit noch immer eine grosse Rolle. Thomas war vor der Malerei jahrelang als Bildhauer/Kunstdrechsler aktiv und erschuff per Drechselbank edle Skulpturen und Hohlgefässe aus Maserholz.

Zur Fluid Art sind die beiden durch Zufall gekommen, als es darum ging, eine von Thomas‘ Skulpturen mit flüssiger Acrylfarbe zu veredeln. Das Acrylic Pouring einmal ausprobiert, kamen beide nicht nicht mehr davon los und haben sich durch unzählige Pourings nach und nach ein gosses Know How über die Acrylic Pouring Technik erarbeitet.

Neben den ursprünglichen Fluid Painting Maltechniken kamen als Erweiterung auch weitere Themen wie die Farbtheorie sowie das Erstellen von Zeichen-Tutorials hinzu.

Mehr über acrylgiessen findest du auf unserer Seite „Über unss„.