Como dibujar pelo – Método fácil para dibujar pelos

Aprender a dibujar pelo o a dibujar peinados es más sencillo de lo que uno puede imaginar. Los principios básicos del dibujo del pelo son bastante sencillos. No enfoques la tarea con la idea de que debes dibujar cada mechón individualmente. En lugar de eso, si dibujas el cabello como una forma global, bastarán unos pocos trazos de lápiz o bolígrafo para crear una cabeza de pelo. En esta lección de dibujo de peinados puedes utilizar tanto un lápiz como un bolígrafo. Al crear un dibujo de pelo, es crucial tener en cuenta que crear la ilusión del pelo implica entenderlo como un conjunto de volúmenes mayores, más que de pequeñas líneas. Queremos tener presente este concepto mientras trabajamos en esta lección sobre cómo dibujar un pelo realista de principio a fin.

Nuestra guía sobre cómo dibujar un pelo realista

En esta lección crearemos el dibujo de una hermosa cabeza de pelo suelto. Si quieres perfeccionar tu habilidad para dar tono al pelo, ten en cuenta que éste será uno de los muchos peinados diferentes que podrás recrear en tus dibujos. En este tutorial, dibujaremos a una mujer con el pelo largo y ondulado. Para nuestro modelo utilizaremos una imagen de referencia que se puede imprimir o a la que se puede acceder inmediatamente desde un dispositivo inteligente. Dibujar una variedad de estilos y texturas de pelo es una actividad muy útil para mejorar tus habilidades generales de esbozo de retratos. Además, perfeccionaremos nuestras habilidades de sombreado con bolígrafo, mientras trabajamos en los distintos pasos necesarios para llevar nuestro dibujo de un conjunto de líneas sueltas a la ilusión de una voluminosa cabellera.

Paso 1: Crear la forma del pelo

Empezaremos por trazar la estructura general del pelo. Para ello, crea un óvalo con un lápiz H que se corresponda con la forma de la cara de tu modelo en tu referencia de dibujo del pelo. Perfilaremos gradualmente la forma ovalada para imitar el contorno de la cara en la imagen de referencia.

Utilizando el contorno facial como base, empieza a esbozar el pelo para crear la forma general de tu dibujo de pelo. Mientras finalizas la forma, procura que las marcas de lápiz sean muy ligeras.

Si observas detenidamente tu imagen de referencia, verás que, visto como una forma, el pelo no aparece como mechones individuales, sino como secciones divididas en varias partes. A medida que vayas avanzando, perfila con cuidado y suavidad estas distintas zonas con el lápiz.

Considera las regiones del cabello que proporcionan un contraste entre sus puntos más claros y más oscuros observando atentamente tu dibujo de referencia. El contorneado es muy importante a la hora de aprender a dibujar un pelo realista, así que tómate tu tiempo con esta parte del proceso.

Una vez que hayas delineado toda la forma de la cara y el pelo, puedes coger el bolígrafo y, siguiendo los trazos del lápiz lo más cerca y suavemente que puedas, empezar a crear tu dibujo a bolígrafo, sombreando ligeramente las zonas seleccionadas a medida que avanzas. No oscurezcas demasiado pronto, ya que es más fácil añadir tonos oscuros que eliminarlos al dibujar con bolígrafo.

Paso 2: Añadir sombreado al lado izquierdo

Tómate un minuto para repasar tu imagen de referencia una vez más antes de empezar a dibujar y sombrear con un rotulador. Piensa en las distintas sombras del pelo. Como puedes ver, el sombreado aparece en pequeñas manchas que parecen estar dentro del pelo, como si se pudiera ver a través de la capa superior del pelo. Luego hay veces en que el pelo está muy apretado, lo que nos impide ver a través de él. Empezaremos sombreando las regiones en las que podemos observar la sombra utilizando tu bolígrafo.

Ten paciencia cuando utilices un rotulador para dibujar el pelo. No se trata de oscurecer todo el pelo de golpe, sino de proceder con extrema cautela y consultar constantemente la imagen de referencia.  Empieza aplicando estas marcas gradualmente, dejando que las marcas del lápiz te sirvan de guía. Ten en cuenta que el pelo es simplemente un conjunto de líneas que fluyen en una dirección. Por tanto, asegúrate de que tus marcas estén en la dirección en que cae el pelo. Una vez más, presta atención a las zonas superpuestas, donde una sección de pelo se encuentra debajo de otra y se agrupa con una acción ondulada.

Para determinar qué zonas deben sombrearse y cuáles deben mantenerse claras, presta atención a cómo incide la luz sobre el pelo. Por ejemplo, las zonas que quedan por debajo de otras secciones del pelo no estarán expuestas a tanta luz y, por tanto, serán más oscuras. Acuérdate de mantener ligeros los trazos del rotulador, cambiando sólo ocasionalmente a trazos más gruesos en las partes más oscuras.

Aprender a aplicar luces y sombras con un rotulador es un proceso bastante sencillo, pero a veces puede parecer repetitivo. Una idea excelente es tomarse un descanso, relajarse un poco y volver a dibujar con una perspectiva renovada. Tomarse un descanso nos permite volver a evaluar la obra de arte. Un buen truco es mirar tu imagen desde una ligera distancia en un espejo. Los errores de proporción y sombreado de los que no te habías percatado saltarán de repente a tu vista. Otro aspecto realmente importante al que debes prestar atención es ser muy consciente de cuánta presión debes aplicar para conseguir distintos tonos en la pluma. Los trazos más claros requieren un toque más ligero, mientras que los más oscuros requieren mayor presión. Dibuja con una mano ligera la mayor parte del tiempo.

Dicho esto, debe haber algunos puntos en el pelo en los que las capas se espesen y luego vuelvan a hacerse más finas para demostrar el grosor del pelo y los muchos rizos que se ocultan tras las capas que fluyen por delante. El bolígrafo debe presionarse con más firmeza durante este movimiento. Una vez más, presta mucha atención a tu imagen de referencia para guiarte.

Como nos centramos en las puntas del pelo, el pelo dañado normalmente tiene las puntas abiertas. Lo normal es que el pelo se parta de distintas maneras, aunque hay veces que se recorta recto. Con un movimiento de la mano para las divisiones y una delicada línea trazada en una punta para los momentos de corte recto, podemos producir una gama de estos rasgos. Acentuar estos pequeños detalles es esencial para dibujar peinados realistas.

Paso 3: Añadir sombreado al lado derecho

Al llegar al lado derecho del pelo, vamos a centrar nuestra atención en el pelo de la parte superior de la cabeza. Examinar la imagen de referencia nos permitirá observar cómo el pelo crece hacia fuera desde la parte superior de la cabeza, tanto en dirección izquierda como derecha, hacia la zona donde el pelo acaba cayendo libremente.

Empieza a sombrear donde el pelo proyecta sombras en la imagen de referencia. Dado que es la densidad del lo que proyecta estas sombras, al colocar estas sombras en el dibujo se da la apariencia de volumen en el pelo. En estas circunstancias, podemos utilizar un poco más de fuerza en nuestros trazos.

A continuación, como ya hemos dicho, debemos empezar a aplicar con cuidado y delicadeza los trazos más suaves del rotulador. Estos trazos largos y suaves deben seguir de cerca las líneas del lápiz. Recuerda consultar con frecuencia tu imagen de referencia. No intentes adivinar el aspecto de tu modelo. Hasta las zonas en las que los volúmenes se superponen, podemos continuar de esta manera. Ten en cuenta que hasta que el pelo no se funde con otros mechones, suele estar expuesto a la luz. Dado el número de sombras en estas zonas, nuestros trazos de dibujo serán más oscuros.

Queremos centrarnos en los numerosos puntos en los que se entrelaza el cabello a medida que nos acercamos a las secciones inferiores de los mechones. Mientras descubrimos cómo dar volumen aplicando sombreado a nuestro dibujo de pelo, asegúrate de seguir la dirección del pelo y la forma en que cae. A medida que se enrolla hacia sus extremos, el pelo se mueve de forma retorcida. Al dibujar, presta atención a esta característica del pelo en la imagen original.

Estas líneas deben dibujarse gradual y meticulosamente con un movimiento de torsión. Los rizos se crean con este pequeño movimiento de torsión. Procura añadir un poco más de presión a tus trazos cuando dibujes estos giros. La presión sólo debe aplicarse cerca de las regiones del pelo donde se cruzan. Es crucial recordar que donde se superponen estas secciones de pelo proyectan sombras, por lo que tenemos que trabajar más para conseguir esa impresión. Cada vez que esbocemos los pelos que emergen de una zona más oscura, suaviza el trazo. Considéralo un efecto de difuminado producido al disminuir la presión aplicada al rotulador.

Podemos seguir haciendo líneas suaves que sigan los pliegues del pelo lenta y delicadamente. Para imitar la realidad lo más fielmente posible, compara constantemente tu dibujo con la imagen original. Mientras te acercas lentamente a las puntas del pelo, intenta observar cómo los pelos se rompen y se agrupan en un corte recto allí. Esto reflejará las características de cómo crece realmente el pelo desde el cuero cabelludo y cae hacia los hombros.

Paso 4: Añadir los efectos

Examinando de nuevo nuestra imagen de referencia, queremos fijarnos en todos los pelitos finos y tenues de la cabeza. Con el rotulador, puedes esbozar muy suavemente estos pelitos sueltos. Es una técnica fantástica para imitar el comportamiento del pelo en la naturaleza.

Ir a las partes más claras del pelo y añadir algunos toques adicionales allí añadirá aún más realismo a tu boceto de pelo. Para este dibujo, la luz incide desde la izquierda, así que aplica con cuidado algunos trazos negros allí para crear la ilusión de volumen.

Utiliza trazos rápidos y nítidos que vayan hacia el interior desde el exterior del contorno del pelo. Como resultado, la zona del pelo que se curva alrededor de la parte posterior de la cabeza y recibe menos luz aparecerá ahora más oscura.

Cerca de la parte superior de la cabeza, donde surgen los pelos, también podemos distinguir estos pequeños detalles. Estos puntos más oscuros suelen estar situados en la línea de separación. Para delimitar esta zona, traza líneas más oscuras empezando por el centro.

Utilizando nuestra imagen de referencia como guía, ahora también podemos añadir un poco de sombreado al cuello. Esto proporciona la apariencia de que el pelo cae sobre los hombros y da la idea de que hay profundidad bajo el pelo.

Cuando dominemos cómo dibujar pelo, debemos asegurarnos de revisar nuestro trabajo una última vez y compararlo con la imagen de referencia. Repasa tu dibujo y haz los trazos adicionales que creas necesarios. Ahora ya sabes cómo dibujar pelo en unos sencillos pasos.

Consejos útiles

• Hay que prestar atención a los detalles y comparar constantemente tu dibujo con la imagen de referencia para aprender a dibujar el pelo, sobre todo el pelo realista.
• Para aprender a dibujar el pelo, sobre todo el pelo realista, hay que prestar atención a los detalles.
• En esencia, esta práctica consiste en tomarse su tiempo. Tómate un descanso en lugar de comprometer tu esbozo si empiezas a sentirte fatigado.
• Cuando dibujes pelo, tómate tu tiempo.
• Al dibujar el pelo con un bolígrafo, debes utilizar siempre trazos suaves y delicados. Después, añade gradualmente periodos de sombreado más oscuros sobre las líneas claras.
• Los trazos suaves.
• Antes de empezar a oscurecer con un bolígrafo donde el pelo debería ser más claro en las partes a las que quieres prestar atención en último lugar, intenta desarrollar a fondo el diseño con un lápiz. Para mantener la ilusión de luz, aplica las sombras con moderación y contrasta las zonas más oscuras con las claras.
• Para mantener la ilusión de luz, aplica las sombras con moderación y contrasta las zonas más oscuras con las claras.
• A medida que trabajes suavemente por toda la cabeza del pelo, vuelve siempre a tu fotografía original.
• Mantén la cabeza despejada.
• Dedica algún tiempo a estudiar la imagen de referencia para tener una mejor idea de cómo colorear el pelo.

Ten siempre en cuenta que el objetivo de dibujar el pelo es asemejarse a su verdadera calidad. Lo que nos viene a la mente cuando pensamos en el pelo es un conjunto de líneas que pueden ser onduladas, rizadas, rectas, etc. Si te planteas la tarea de dibujar el pelo como si representara un conjunto de formas y volúmenes, te darás cuenta de que prestas mucha atención a las zonas en las que el pelo capta la luz y a las zonas en las que crea sombras. Las dibujamos añadiendo gradualmente tonos y sombras más profundos. Otro punto crucial que hay que tener en cuenta es que las líneas del pelo son gruesas donde está oscuro y finas cuando está claro. Esto da la impresión de profundidad.

Preguntas frecuentes

¿Dónde puedo aprender a dibujar el pelo?

Mucha gente va a clases de arte para aprender lo básico para crear rasgos faciales y dibujar retratos. Hoy en día es fácil aprender las mismas habilidades online. Esta guía te ayudará a aprender a dibujar perfectamente un pelo realista.

¿Cómo dibujo un pelo realista?

Siempre que dibujes pelo con un rotulador, asegúrate de utilizar trazos ligeros y delicados. Luego, cubre progresivamente los trazos más claros con sombreados más oscuros. Intenta desarrollar completamente el dibujo con un lápiz antes de empezar a sombrear con un bolígrafo. Deja claras las zonas en las que el pelo capta la luz y sólo añade sombreado en ellas de forma muy selectiva cerca del final del proceso.

IzzyBll( Digital Artist )

IzzyBll es una artista digital y creadora de contenidos de Israel que actualmente reside en Sudáfrica. Originalmente procedente de la videografía, Izzy se decantó después por el arte gráfico digital. Se especializó en el uso de programas de dibujo digital como Photoshop y Procreate. Dibujar y editar fotos siempre ha sido una especie de segunda naturaleza para Izzy. De este modo, ahora puede echar la vista atrás a 5 años de experiencia en el sector, realizando encargos para varias marcas conocidas, como Audi.

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