Cómo dibujar un rostro – Consigue proporciones y detalles realistas

Un talento de dibujo crucial que hay que dominar es comprender cómo dibujar un rostro. Tus habilidades como dibujante mejorarán a medida que adquieras conocimientos sobre las proporciones faciales y el desarrollo del dibujo de un rostro, lo que te proporcionará una mayor comprensión de cómo representar las proporciones de la cara situando los rasgos en sus lugares adecuados. Adquirirás otras habilidades aprendiendo a dibujar proporciones faciales, como la comprensión de la simetría. También es una práctica excelente dominar el dibujo de las proporciones del rostro, porque puede utilizarse en distintos géneros pictóricos y escultóricos. El retrato no sólo implica aprender a dibujar un rostro correctamente, sino que también mejora tu capacidad de observación y la precisión del dibujo. Sea cual sea tu motivación, dominar las proporciones del rostro humano te ayudará a mejorar tus habilidades artísticas.

Nuestra Guía de Proporciones del Rostro

Debido a que a menudo sólo vemos el producto final, el dibujo del rostro puede parecer con frecuencia bastante difícil. Cuando sabes emplear pautas que te ayuden a dibujar las proporciones del rostro, crear una cara no es tan difícil. En esta lección, veremos cómo diseñar con precisión las proporciones faciales siguiendo unas cuantas reglas para dibujar las proporciones de la cara. Considérala una guía de proporciones faciales que te ayudará a comprender mejor cómo construir un rostro. Podrás diseñar varios rostros con más confianza si utilizas esta lección como referencia para dibujar rostros.

Esta técnica también puede aplicarse a la creación de tus propios rostros sin la ayuda de una referencia de dibujo de rostros.

Instrucciones para crear proporciones del rostro

Aprender a esbozar un rostro con las proporciones faciales correctas es un proceso realmente básico. En primer lugar, utilizando algunas herramientas como guía, vamos a ver el enfoque fundamental para crear dibujos de proporciones de la cara. Veremos cómo utilizar estas herramientas para establecer reglas que controlen nuestra forma de dibujar. Debemos establecer un conjunto de reglas que definan las regiones de las distintas partes de la cara para conseguir las proporciones faciales adecuadas. A continuación, empezaremos a dibujar los distintos rasgos faciales.

Siguiendo las reglas, podremos localizar con precisión las distintas características del rostro. Cualquier dibujo frontal de una cara servirá para trabajar con esta lección. También puedes dibujar una cara imaginaria utilizando sólo las reglas, sin embargo, tener una imagen de referencia de un esbozo de cara será mucho más útil si estás empezando. Pasaremos al último paso, que define el procedimiento general de sombreado para dibujar las proporciones de la cara una vez que estemos satisfechos con nuestro dibujo a lápiz. Ahora que sabemos lo que nos espera, empecemos.

Paso 1: Crear la forma de la cabeza

Empieza trazando un círculo sobre el papel. Para que tu círculo sea lo más preciso posible, no dudes en utilizar un compás o un elemento con forma de cuenco. Esto depende totalmente de ti y, en gran medida, de lo grande que quieras que sea la cara dibujada en la página.

Encontrar el centro del círculo es el siguiente paso después de dibujarlo. Podremos delimitar la primera regla localizando el centro del círculo. La medición de la longitud y la anchura del círculo revelará la ubicación del centro del círculo, que es donde se conectan los dos puntos. A partir de ahí, podemos trazar una línea vertical a través del centro del círculo, lo que nos ayudará a construir una cara simétrica.

El arco que se desarrolla alrededor de la parte inferior del círculo se dibujará en el paso siguiente. Esto servirá para definir el tercio inferior de la cara y como punto de referencia para la línea de la mandíbula. Puedes representar esta forma dibujando una punta de lanza invertida que se extienda desde el lado izquierdo del círculo hasta el lado derecho.

Paso 2: Crear nuestras directrices

A partir de aquí se dibujarán las instrucciones que especifican dónde debe colocarse cada rasgo facial. Cada una de estas líneas nos ayudará a situar los distintos rasgos faciales. Pero el propósito de estas líneas es servir de guía general. No serán una réplica exacta del rostro de tu foto de referencia, ya que todos los rostros individuales difieren ligeramente. Primero se traza la línea horizontal inicial que denota el eje sobre el que se colocarán las cejas. Es la línea que rodea el círculo por su centro.

A continuación, puedes dejar una distancia de unos 3 cm y trazar una segunda línea horizontal paralela a la primera y situada debajo de ella.

La parte inferior del círculo debe tener ahora una línea horizontal dibujada. Esto significa que en este momento debe haber tres líneas horizontales. Los ojos y las cejas quedan definidos por las dos líneas horizontales superiores. La línea horizontal inferior de la nariz servirá de límite. A continuación, dibujaremos otras dos líneas horizontales debajo de la inferior. Esta vez, sin embargo, queremos dejar sólo unos 2 cm entre ellas. La ubicación de la boca se indica con estas dos por debajo de la línea que recorre el punto más bajo del círculo.

En este punto debe haber cinco líneas horizontales que atraviesen la cara. La colocación de los ojos y las cejas vendrá determinada por las dos superiores. La del medio, que indica dónde se detendrá la nariz, se coloca mucho más abajo. La ubicación de la boca se indica mediante las dos líneas horizontales inferiores. Las dos superiores están separadas 3 cm, mientras que las tres inferiores están separadas 2 cm.

Paso 3: Crear los ojos

Ahora podemos añadir los rasgos faciales a nuestro diseño de cara después de establecer las líneas de la cuadrícula. Comenzamos centrándonos en los ojos. Intenta empezar centrándote en las esquinas interiores de los ojos en la imagen de referencia del esbozo de cara que estés utilizando. La segunda línea horizontal desde arriba hacia abajo debe encontrarse con los ángulos internos del ojo. Las proporciones del rostro en tu fotografía de referencia determinarán la distancia a la que deben dibujarse las esquinas de los ojos.

Visualiza un tercer ojo entre los dos de la frente para hacerte una idea de la distancia. Dedica algún tiempo a dibujar los ojos, consultando con frecuencia tu imagen de referencia para orientarte. Puedes ajustarlos hasta que parezcan del mismo tamaño que las imágenes de origen utilizando una goma de borrar y un lápiz HB ligero.

Deberían estar bien siempre que los hayas situado correctamente en la línea horizontal.

Descubrirás que perfeccionar la forma de los ojos lleva su tiempo. En esta fase, no pretendemos que sean increíblemente detallados; en su lugar, sólo queremos conservar los ojos como un simple contorno. Lo único que necesitamos es que los ojos reflejen los de nuestras fotos de referencia. Analiza la forma de los ojos utilizando tu fotografía de referencia. En pocas palabras, las directrices pretenden ayudarte a poner las cosas en su sitio.

Paso 4: Crear la nariz

Ahora podemos empezar a esbozar la nariz. De nuevo, el contorno de la nariz dependerá de las imágenes de origen que estés utilizando. Pero la línea media horizontal es donde se coloca la nariz. La parte inferior de la nariz debe continuar hacia arriba a lo largo de la línea central vertical.

La línea vertical te ayudará a colocar la nariz en el centro de la cara.

Después de crear la nariz y asegurarte de que es lo más simétrica posible utilizando la línea vertical, puedes añadir un ligero sombreado para mostrar cómo fluye la nariz hacia las cuencas de los ojos. Una vez más, utiliza la línea vertical para ayudarte a esculpir la nariz, asegurándote de que la curvatura es la misma a ambos lados de la línea.

Vuelve una y otra vez a tu imagen de referencia para ayudarte en el proceso de dibujo. La nariz debe tener una forma que fluya hacia los ángulos internos de los ojos. Tómate tu tiempo para modificarla y fijarla hasta que parezca estar bien colocada en la cara. Haz trazos ligeros con el lápiz para que puedas eliminar fácilmente cualquier error.

Paso 5: Crear la boca

Ahora añadiremos la boca a nuestro dibujo facial. La boca se dibuja en el espacio inferior entre las dos líneas horizontales finales. Aunque el labio superior puede extenderse ligeramente más allá de la segunda línea horizontal final, la depresión entre la nariz y el labio superior debe situarse en el segundo espacio de líneas horizontales desde abajo.

El labio inferior debe estar alineado con la línea horizontal más baja, evitando que los labios queden demasiado abajo en la cara. No es infrecuente que los principiantes sobrestimen la distancia entre la boca y la nariz. De nuevo, utiliza estas recomendaciones para ayudarte a colocar los rasgos faciales. Sin embargo, debes alterarlos y fijarlos hasta que reflejen la forma distintiva de tu imagen original. Dedica tiempo a los labios, asegurándote de que se mantienen dentro de las líneas.

Paso 6: Crear las cejas

Las cejas son un elemento muy distintivo del rostro; definen bastante el carácter y añaden una profundidad característica al rostro. Utilizando tus referencias, dibuja las cejas, intentando mantenerlas dentro de la línea del horizonte superior. Pueden continuar ligeramente más allá de la línea del horizonte superior, lo que está bien porque algunas cejas se extienden hasta un arco alto.

Donde las cejas se juntan por encima de los ojos, se unen a la parte superior de la nariz, donde se convierte en la frente. Ten en cuenta cómo se extienden las cejas hacia el centro de la cara a ambos lados de la nariz. El objetivo es conseguir un contorno simétrico que suba por los bordes de la nariz hasta la sien y las cejas.

Paso 7: Crear la estructura del rostro

Afinar la estructura del rostro es el siguiente paso para definir las proporciones faciales. Utilizando nuestra imagen de referencia como guía, examinamos cómo se crean las líneas que rodean los rasgos de la cara. Hay que fijarse en la distancia entre la barbilla y la parte inferior de los labios.

¿Cuál es la distancia entre los ojos y otros rasgos a los lados de la cara?

Puedes empezar a añadir un sombreado más ligero con nuestros lápices una vez que tengas una comprensión firme de la anatomía facial. Al hacerlo, queremos dar estructura a los pómulos, la nariz y otras estructuras óseas faciales. A partir de este momento, utiliza simplemente el sombreado para mejorar aún más el dibujo de tu rostro.

Deberías pensar detenidamente en cómo la estructura de la cara define el rostro a medida que le das forma. El carácter distintivo de un rostro también puede atribuirse a su estructura facial, ya que cada persona tiene una estructura facial particular. Fíjate bien en la imagen de origen para asegurarte de que comprendes la estructura del rostro de tu modelo.

Ahora puedes empezar a indicar la ubicación de la línea del pelo. Hay varias formas en que el pelo se desarrolla y sale de la cara. Te ayudaría a perfilar un poco más la forma facial añadir a tu dibujo de la cara marcas sugerentes que representen la línea del pelo.

Paso 8: Efectos realistas mediante sombreado

Estas son las etapas fundamentales para dibujar un rostro realista. Puedes organizar mejor las distintas características del rostro utilizando las líneas de la cuadrícula. Sin embargo, tu sombreado decidirá si le das o no a tu rostro un aspecto más realista. Utilizar un bolígrafo es una idea excelente, ya que libera tinta con moderación y te permite controlar mejor la cantidad de tinta liberada.

Tus detalles serán más organizados y precisos si utilizas un bolígrafo.

Sombrearás la cara del mismo modo que dibujas tu rostro. Esto indica que debes empezar dibujando los ojos de la cara. Tu pintura facial tendrá más profundidad si te concentras en los ojos, en la forma de los párpados y en las distintas pequeñas sombras alrededor de los ojos. Dedica mucho tiempo a sombrear los ojos, prestando atención a los detalles sobre y alrededor de los ojos.

Además, el sombreado ayuda a dar más forma al rostro. Los distintos rasgos faciales se resaltarán más como resultado del sombreado. También ayuda a realzar los rasgos simétricos del rostro. Esto se aplica especialmente al caballete de la nariz y a su fusión con los caballetes de las cejas. El sombreado ayuda a definir las protuberancias de la estructura ósea.

En cuanto al sombreado, los labios siguen siendo otro rasgo distintivo del rostro. Algunos labios son húmedos, produciendo un brillo suave, mientras que otros son más secos, produciendo pequeñas fisuras en los labios. Es crucial concentrarse en cómo coloreas los labios y cómo aparecen en una foto de referencia. La piel de los labios también es un poco reflectante. Debes pensar en cómo responde a la luz la boca que estás esbozando.

Observarás cómo la sombra y la luz desempeñan un papel vital en la apariencia de los rostros a medida que sombreas diversas características faciales. Tanto como las propias características, la forma en que las estructuras faciales responden a la luz define la personalidad de una persona. Esto implica que debes tener en cuenta constantemente la fuente de luz de tus imágenes de origen.

Después de desarrollar los elementos fundamentales del rostro, debes asegurarte de tenerlos todos en cuenta. Puedes trabajar en la alteración de las proporciones faciales para aproximarte a tu imagen de referencia después de tener instrucciones que te ayuden a poner tus rasgos. A partir de ahí, te llevará algún tiempo desarrollar tu técnica de sombreado.

Consejos útiles

• Dedícale tiempo. Las caras son difíciles de dibujar, así que tienes que tomarte tu tiempo para considerar la colocación de los ojos, la anchura de la nariz y otros rasgos.
• Disfruta de tu tiempo.
• Aligera. Haz un dibujo sencillo; es fácil cometer errores al captar las proporciones de la cara. Evita dejar trazos negros, ya que te simplificarán la corrección de posibles errores.
• Los pequeños detalles.
• Los pequeños retoques cuentan. Esto implica que, al trabajar en las proporciones faciales, la colocación de cada detalle en relación con otros elementos de la cara debe retocarse gradualmente hasta que quede bien.
• Los pequeños retoques cuentan.
• Utiliza la goma de borrar. Cometerás errores al crear las proporciones faciales, pero también puedes dar forma y afinar cada rasgo individual de la cara utilizando la goma de borrar.
• Las proporciones faciales no son un problema.
• Compara los rasgos a escala. Comparar los rasgos suele ser una buena idea. Piensa si la nariz es notablemente más grande que la boca. ¿O si los ojos parecen más grandes o más pequeños?
• Los ojos parecen más grandes o más pequeños.
• Utiliza un modelo como referencia para ayudarte. Utilizar una imagen de referencia para dirigir tu proceso de esbozo después de haber esbozado las directrices puede ser increíblemente beneficioso.
• Utiliza una imagen de referencia para dirigir tu proceso de esbozo después de haber esbozado las directrices.
• Usa este material como guía para dibujar caras. Esta lección sirve de referencia para las proporciones faciales, iluminando la posición adecuada de los distintos rasgos faciales.
• Dibuja caras.
• Pásalo en grande. Es una actividad divertida para practicar el dibujo de caras. Disfruta del proceso, descansa y tómate tu tiempo tranquilamente

Tendrás que adquirir experiencia dibujando caras. Al esbozar un rostro con proporciones, debes tomarte tu tiempo para afinar y retocar suavemente los pequeños detalles. Esto se debe a que cuanto más a menudo utilicemos una imagen de origen como punto de referencia, más correctamente empezaremos a detectar los rasgos minúsculos.

Preguntas frecuentes

¿Cómo se dibujan correctamente las proporciones faciales?

El dibujo de las proporciones faciales debe hacerse con un lápiz claro y dibujarse lenta y deliberadamente una vez establecidas las líneas de la cuadrícula. Compara siempre también los elementos individuales que componen el rostro; hacerlo te ayudará a comprender mucho mejor la escala. Utiliza una fotografía de referencia para ayudarte a determinar la escala y el tamaño de los distintos rasgos faciales.

¿Cuáles son los mejores consejos para dibujar una cara?

Ten paciencia; esbozar es un talento que hay que perfeccionar, así que te llevará algún tiempo hacerlo a la perfección. Esta guía para dibujar rostros te ayudará a mejorar tus habilidades para dibujar rostros. Comparar los rasgos suele ser una buena idea.

Matthew Matthysen( Drawing and Painting Artist )

Matthew Matthysen es un artista multidisciplinar. Completó su licenciatura en Bellas Artes, especializándose en Historia del Arte y Práctica del Dibujo Contemporáneo en la Universidad de Witwatersrand, Sudáfrica. Antes de incorporarse a acrylgiessen en 2020, Matthew trabajó a tiempo parcial como profesor de arte en el instituto Reddford Blue Hills. Matthew crea tutoriales de dibujo y pintura para acrylgiessen y los plasma no sólo fotográficamente y por escrito. También graba la creación de sus obras en su propio estudio creativo como en formato de vídeo, a partir del cual posteriormente con una voz en off y un editor de vídeo también se crean tutoriales de dibujo para el canal de Youtube de acrylgiessen.

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