Cercle chromatique expliqué simplement

La création d’une œuvre d’art ne consiste pas seulement à appliquer des couleurs sur un papier ou une toile. Pour créer des peintures de qualité, une connaissance de base de la théorie des couleurs est essentielle. Ces connaissances de base comprennent la roue chromatique, qui vous aide à identifier les couleurs qui vont ensemble et la meilleure façon de les utiliser. Dans ce guide, nous vous donnerons un aperçu de la science des couleurs et des différents cercles de couleurs.

Qu’est-ce que le cercle chromatique ?

Le cercle chromatique sert de système d’ordre dans lequel les couleurs sont disposées en cercle. Il vous offre une orientation sur les compositions de couleurs. En outre, la roue des couleurs montre quelles couleurs vont ensemble, ce qui est également la base de différents enseignements d’harmonie.

La roue des couleurs est également appelée roue chromatique, cercle chromatique ou cercle chromatique.

Il existe différentes variantes du cercle chromatique dans lesquelles les couleurs sont réparties selon les aspects suivants :

Physique
Physiologique
Artistique
Esthétique
Technique

Ces aspects peuvent être très différents, c’est pourquoi il n’existe pas de roue chromatique qui couvre tous les aspects et qui soit donc universellement valable.

Les cercles de couleurs ne sont pas seulement utilisés dans l’art, mais aussi dans l’industrie. À l’aide d’une roue chromatique, il est possible, par exemple, de reproduire des couleurs et des teintures avec un écart particulièrement faible.

La roue des couleurs selon Itten

Le cercle chromatique selon Itten a été développé par Johannes Itten et sert de base aux cours d’art dans la plupart des écoles. L’artiste et théoricien de l’art suisse Johannes Itten est né à Wachseldorn en 1888 et s’est consacré à la théorie des couleurs dès son plus jeune âge.

Dans le cercle chromatique d’Itten, les couleurs sont divisées en couleurs primaires, secondaires et tertiaires.

Cette subdivision est basée sur la miscibilité des différentes couleurs. Les couleurs rouge, jaune et bleu forment les couleurs primaires et sont représentées dans un triangle. Les couleurs secondaires sont mélangées à partir des couleurs de base, les couleurs primaires, et forment trois autres triangles, situés sur les côtés du triangle des couleurs primaires. Dans le cercle extérieur se trouvent les couleurs tertiaires, qui comprennent les couleurs primaires et les couleurs tertiaires.

Les couleurs primaires ne peuvent pas être mélangées à d’autres couleurs, mais les couleurs secondaires peuvent l’être avec elles :

Le violet naît du rouge et du bleu
Le vert est créé à partir du jaune et du bleu
L’orange est créé à partir du rouge et du jaune

Les couleurs tertiaires sont les couleurs suivantes :

Jaune-orange
Orange rouge
Rouge violet
Bleu-violet
Bleu-vert
Jaune-vert

Les couleurs tertiaires sont mélangées à partir d’une des couleurs primaires et d’une couleur secondaire et se situent entre ces deux couleurs sur la roue chromatique d’Itten. Les couleurs complémentaires sont opposées l’une à l’autre sur le cercle chromatique, comme le bleu et l’orange ou le vert et le rouge. Si l’on mélange deux couleurs complémentaires, on obtient du gris.

Cercle chromatique selon Küppers

Le cercle chromatique de Küppers est basé sur le mélange additif et soustractif des couleurs, et il est également basé sur l’œil humain. Harald Liebedank Küppers est né à Müden en 1928 et a travaillé comme technicien d’imprimerie.

Le cercle chromatique de Küppers ne fait pas de distinction entre les couleurs primaires, secondaires et tertiaires, mais entre les couleurs primaires et primaires. Selon Küppers, les couleurs primaires sont basées sur les sensations de base des êtres humains. Küppers qualifie les couleurs suivantes de couleurs primaires :

Vert
Bleu violet
Rouge-orange

Les couleurs primaires sont toutes issues des couleurs primaires :

Jaune
Vert

Küppers désigne le noir et le blanc comme des couleurs achromatiques.

Le cercle chromatique selon Küppers n’est pas un cercle mais un hexagone dans lequel les couleurs primaires sont situées dans les coins.

La théorie des couleurs selon Goethe

Tout le monde a certainement entendu parler de Johann Wolfgang von Goethe, l’un des plus célèbres poètes allemands. Outre l’écriture de poèmes, il s’est surtout intéressé à l’étude des phénomènes naturels et a développé sa propre théorie des couleurs.

Sa théorie des couleurs repose sur l’hypothèse que les couleurs visibles sont influencées par la lumière et l’obscurité. Il en a déduit les deux couleurs primaires : le jaune pour la lumière et le bleu pour l’obscurité. Il s’est concentré en particulier sur le contraste successif et a étudié en détail les couleurs de l’image rémanente. En outre, Goethe s’est penché sur les « ombres colorées » et a supposé que le magenta était une autre couleur complémentaire du vert.

La roue des couleurs selon Goethe a été publiée en 1810. Elle est basée sur les couleurs bleu, jaune et magenta comme couleurs primaires et sur l’orange, le vert et le violet comme couleurs mixtes. L’objectif principal de Goethe était de créer des directives de couleurs pour les artistes.

Couleurs primaires

En principe, les couleurs peuvent être classées assez simplement en les divisant en trois catégories : les couleurs primaires, secondaires et tertiaires. Les couleurs primaires constituent la base du mélange des autres couleurs.

Cependant, les couleurs primaires diffèrent selon la théorie des couleurs. Le cyan, le jaune et le magenta sont considérés comme des couleurs primaires dans le mélange soustractif des couleurs, tandis que dans le mélange additif des couleurs, les couleurs dites claires, le rouge, le vert et le bleu, sont les couleurs primaires.

Couleurs secondaires

Les couleurs secondaires se caractérisent par le fait que leur luminosité complète est déployée, puisqu’elles ne contiennent ni portions de blanc ni portions de noir. Les couleurs secondaires sont créées en mélangeant des couleurs primaires. Étonnamment, les couleurs secondaires sont rarement présentes dans la nature. L’œil humain peut distinguer environ 160 couleurs secondaires différentes.

Couleurs tertiaires

Les couleurs tertiaires sont le plus souvent présentes à l’état naturel. Notre organe visuel peut distinguer jusqu’à 100 000 nuances de cette catégorie de couleur.

Les couleurs tertiaires sont appelées couleurs brisées car elles contiennent toujours des parties des trois couleurs primaires. Ils ont donc un rayonnement réduit.

Dans le monde numérisé d’aujourd’hui, les couleurs tertiaires jouent un rôle particulièrement important dans la conception des écrans des médias numériques. Cela est dû au fait que l’œil humain est épargné par la luminosité réduite de ces couleurs.

La roue chromatique en pratique

Si vous voulez créer une œuvre d’art sur une toile, ce n’est pas seulement une question de créativité suffisante, car il ne suffit pas de mélanger quelques couleurs et de commencer à peindre. Pour créer un tableau de qualité, vous devez d’abord réfléchir à la combinaison des couleurs et à la composition de l’image. Dans le langage de l’artiste, cela s’appelle aussi un schéma de couleurs. À cette fin, vous pouvez utiliser la roue chromatique pour planifier votre œuvre de manière optimale jusqu’à la fin.

Un choix harmonieux de couleurs n’est pas seulement une question de goût individuel. Il existe même des schémas universels que nous percevons inconsciemment comme attrayants ou répulsifs. Au fil du temps, différentes approches se sont développées, qui peuvent être combinées les unes avec les autres :

Utilisation de couleurs complémentaires
Le contexte de l’image ainsi que les couleurs
Monochromatique
Triadique
Composition analogique des couleurs
Utilisation de contrastes fractionnés et complémentaires

Le contexte fait référence à l’intégration d’une couleur dans différentes autres couleurs et à leur effet réciproque. En fonction de la couleur utilisée, on crée un effet différent de ceux-ci les uns sur les autres.

En plus des méthodes mentionnées ci-dessus, vous pouvez toujours développer vos propres idées et combiner les couleurs à votre manière.

Roue des couleurs – Quelles sont les couleurs qui vont ensemble ?

Les débutants dans le domaine de l’art se demandent souvent quelles couleurs peuvent être combinées pour créer une image globale harmonieuse. La roue des couleurs est une bonne aide pour cela.

Dans la section précédente, nous avons présenté différentes méthodes permettant de créer une bonne composition de couleurs. Nous allons maintenant les examiner plus en détail :

Les structures chromatiques analogiques reposent sur les couleurs voisines du cercle chromatique. L’artiste utilise une couleur ainsi que les deux couleurs qui lui sont directement adjacentes dans le cercle chromatique. Il en résulte un jeu de couleurs sans grands contrastes, qui a un effet harmonieux et doux sur le spectateur. Bien entendu, vous pouvez également inclure les deux couleurs voisines suivantes du cercle chromatique.
Le contraire est le choix de la couleur complémentaire. Ici, au lieu des couleurs voisines, vous choisissez celles qui sont exactement opposées sur le cercle chromatique. Pour atténuer un peu l’effet, vous pouvez également déplacer une couleur plus loin dans le cercle chromatique et utiliser cette couleur. Travailler avec des contrastes complémentaires demande beaucoup de pratique et d’intuition, c’est pourquoi vous devez d’abord acquérir de l’expérience dans ce domaine avant d’oser l’utiliser sur une toile.
Dans la sélection de couleurs monochromatiques, une seule couleur et ses dégradés sont utilisés. On éclaircit ou assombrit la couleur en ajoutant du blanc et du noir. L’image aux couleurs harmonieuses qui en résulte convient parfaitement aux arrière-plans ou aux cadres, par exemple.
Avec le contraste complémentaire divisé, une couleur dominante est utilisée en combinaison avec deux couleurs complémentaires adjacentes. Cette combinaison est contrastée et pourtant douce. Cependant, les débutants trouvent encore souvent cette méthode difficile et devraient donc la pratiquer d’abord.
Dans le schéma triadique, on utilise trois couleurs qui sont équidistantes l’une de l’autre sur la roue chromatique. L’angle entre les couleurs est donc le même. De cette façon, vous pouvez sélectionner d’autres couleurs qui sont dans le même schéma. Le schéma triadique crée des tons de couleurs contrastés qui attirent l’attention du spectateur sans être trop envahissants.

Température de couleur

Les couleurs transmettent certains sentiments à l’observateur, qui peuvent être associés à des caractéristiques. Elle est utilisée, par exemple, dans la psychologie des couleurs, dont nous parlerons plus loin.

Les couleurs peuvent être divisées en deux catégories : les couleurs froides et les couleurs chaudes. Les couleurs froides se trouvent dans le cercle chromatique entre le violet et le jaune, tandis que les couleurs chaudes se trouvent entre le bleu-violet et le vert. Ainsi, les tons bleus sont considérés comme plutôt froids et les tons rouges sont perçus comme chauds.

Luminosité des couleurs

La luminosité de la couleur est cruciale pour la profondeur de la couleur et donc de l’œuvre d’art, car elle donne à l’image un aspect tridimensionnel. En ajoutant du blanc ou du noir, l’artiste peut éclaircir ou assombrir les couleurs qu’il a choisies.
Nous parlons également ici de ce que l’on appelle le poids des couleurs, c’est-à-dire les couleurs légères et les couleurs lourdes.

Saturation des couleurs

La saturation des couleurs décrit l’intensité avec laquelle une couleur est perçue. L’artiste peut choisir entre des couleurs douces, des teintes pastel et des couleurs vives qui attirent l’œil du spectateur. En fonction de la saturation des couleurs, un effet différent peut être créé chez l’observateur.

La saturation des couleurs de la roue chromatique est de 100 %. En ajoutant du gris, les couleurs s’estompent et finissent par paraître délavées. Plus la saturation des couleurs est élevée, plus les couleurs semblent fortes et moins elles contiennent de gris.

Psychologie des couleurs

Comme nous l’avons déjà mentionné, les couleurs ont des effets différents sur le psychisme. Selon qu’ils sont chauds ou froids, ils peuvent avoir un effet calmant ou stimulant. La psychologie des couleurs est basée sur ce fait.

Elle est considérée comme une partie importante du marketing et est utilisée par diverses professions. Grâce aux connaissances acquises dans le domaine de la psychologie des couleurs, il est possible d’influencer les émotions et les décisions d’achat des gens.

Chaque couleur a un effet différent sur les gens et évoque des émotions différentes. Dans ce qui suit, nous allons approfondir les différentes couleurs et leur effet sur notre état d’esprit.

Vert

Le vert est considéré comme la couleur de l’espoir. Il y a une raison à cela : la nature et la vie florissante sont associées à cette couleur. Le vert est considéré comme la couleur la plus répandue dans notre environnement et est l’une des couleurs les plus populaires. Dans la décoration intérieure, par exemple, les tons verts jouent un rôle important.

La couleur verte a un effet calmant et relaxant sur le psychisme et peut donc être utilisée pour soutenir la lutte contre la dépression et l’anxiété. En outre, le vert aide à lutter contre la nervosité grâce à son effet calmant.

Les propriétés suivantes sont associées à la couleur verte :

Rafraîchissant et revigorant
Favorise la maîtrise de soi
Favorise l’indépendance, la persévérance et la confiance en soi.

Jaune

Le jaune se caractérise par une luminosité particulièrement intense. Cette couleur est synonyme de gaieté et d’optimisme. Les nuances de jaune doré sont perçues comme particulièrement positives. La couleur se détache et attire l’attention de l’observateur.

Le jaune présente également les caractéristiques positives suivantes :

Les processus de réflexion sont stimulés par le jaune
La couleur favorise la créativité
La mémoire et le système nerveux sont stimulés
Le jaune a un effet bénéfique sur la communication

Bleu

La couleur bleue représente la confiance et le sentiment d’être capable de lâcher prise. Cette couleur crée un sentiment d’engagement et de fiabilité chez l’observateur. Cette couleur a un effet calmant et il a même été démontré qu’elle faisait baisser le pouls. Cependant, le bleu est aussi une couleur puissante qui peut aider à dissoudre les blocages dans la pensée.

Les autres effets du bleu sont les suivants :

L’intuition est renforcée
Le bleu favorise une confiance en soi cool et puissante.
Cette couleur stimule des émotions telles que l’attachement et la sérénité.

Rouge

La couleur rouge est associée à l’amour et aux émotions fortes ainsi qu’à la lutte. L’observateur reçoit de la couleur une énergie qu’il peut utiliser de manière positive ou négative. Le rouge est une couleur de signal qui attire directement l’œil et l’attention.

En outre, la couleur a les effets suivants :

Il active le pouvoir et l’énergie chez le spectateur
La couleur peut augmenter la pression sanguine
Le rouge donne un sentiment de protection
Il contribue à une augmentation de la vitalité et de l’estime de soi
Les sentiments passionnels et érotiques sont éveillés

Violett

La couleur violette est considérée comme noble et se compose des couleurs bleu et rouge. Il combine les qualités positives de ces deux couleurs, tout en dégageant sa propre individualité. Les nuances de violet sont surtout préférées par les personnes créatives.

La couleur a les effets supplémentaires suivants :

Le corps et l’esprit sont stimulés par elle
La sensualité est encouragée
Le violet active la créativité
Cette couleur a un effet calmant sur le psychisme.

Orange

Les couleurs rouge et orange sont comme des parents. Cependant, le rouge est généralement beaucoup plus populaire, car l’orange est comparativement perçu comme quelque peu désagréable. En plus de son effet positif, la couleur crée également une certaine rupture.

Cette couleur présente les qualités positives suivantes :

Il a un effet positif sur la joie de vivre et l’énergie
L’orange représente la sociabilité et la joie
imule l’appétit

Blanc

Le blanc est encore souvent porté par les mariées lors de leur mariage. Il y a une raison à cela, car cette couleur, qui, selon Itten, est considérée comme une couleur achromatique, représente l’innocence et la pureté. De plus, le blanc est la couleur de la paix et représente la neutralité, c’est pourquoi les blouses des médecins sont également blanches.

Le blanc a aussi d’autres effets :

L’esprit est purifié
Le blanc favorise le sens de l’ordre
On favorise un esprit paisible et pur
Le blanc encourage un nouveau départ

Gris

Le gris est associé à l’âge et donc aussi à la sagesse, car les personnes âgées ont une certaine expérience de la vie. Cette couleur est considérée comme digne et vénérable. En même temps, il a aussi un effet autoritaire et conservateur. Le gris convient parfaitement comme fond pour les couleurs vives.

En outre, le gris a les effets suivants :

Le gris favorise la neutralité
Cela crée une certaine attitude d’attente
Le gris rayonne d’indifférence et de distance

Noir

Le noir est à la fois l’une des couleurs les plus expressives et les plus inexpressives. Le noir représente le vide, le néant et l’obscurité. Dans le même temps, la couleur achromatique peut renforcer l’éclat des autres couleurs. Les vêtements noirs symbolisent l’élégance ainsi qu’une attitude classique.

Le noir a également les effets suivants :

Symbole du vide et de l’infini
Procure un sentiment d’élégance, de calme et de discrétion.
Il représente la finitude et en même temps l’espoir d’un nouveau départ.
Favorise la volonté de performance et l’ambition, mais encourage également la rébellion.

Questions et réponses

Quels sont les différents cercles de couleur ?

Au cours des derniers millénaires, de nombreux artistes se sont penchés sur la théorie des couleurs, si bien qu’il existe de nombreux cercles de couleurs différents. Les plus connus et les plus importants sont les cercles de couleurs développés par Itten, Küppers et Goethe. Dans les écoles, on enseigne principalement le cercle chromatique selon Itten.

Quelles sont les couleurs primaires ?

Les couleurs primaires sont les couleurs qui ne peuvent pas être produites en mélangeant d’autres couleurs. Dans la roue chromatique d’Itten, les couleurs primaires sont le jaune, le bleu et le rouge.

Que sont les couleurs complémentaires ?

Les couleurs complémentaires sont les couleurs opposées l’une à l’autre sur le cercle chromatique. Ils forment un contraste frappant l’un par rapport à l’autre.

Quelles sont les couleurs secondaires ?

Les couleurs secondaires sont les couleurs qui sont mélangées à partir de deux couleurs primaires. Dans la roue chromatique d’Itten, le vert, l’orange et le violet sont les couleurs secondaires.

Conclusion

La roue chromatique est un outil indispensable pour de nombreux artistes, qu’ils utilisent pour déterminer la composition des couleurs. Cela peut être très utile, surtout pour les débutants. Néanmoins, dans l’art, il est également important d’utiliser ses propres idées et de donner aux œuvres d’art une touche individuelle.

Duncan van der Merwe( Color Theory Expert, Video Editor )

Duncan a obtenu son diplôme de production cinématographique et télévisuelle à CityVarsity en 2018 et a ensuite continué à se consacrer au cinéma, tout en s’intéressant à l’écriture en parallèle. Depuis l’obtention de son diplôme, il travaille comme vidéaste indépendant et filme une multitude de clips musicaux, de films de mode et de courts-métrages, de spots publicitaires, de mariages et bien plus encore. Ce faisant, il a remporté un certain nombre de prix dans différents festivals de films, reconnus au niveau local et international. Mais entre ses tournages, Duncan aime toujours écrire des articles, car il apprécie le calme et la clarté qu’il y trouve.

Dans ses articles, il s’agit surtout d’aider les artistes en herbe à explorer les bases de certaines couleurs, comment ces couleurs peuvent être combinées avec d’autres teintes et quelles couleurs apparaissent lorsqu’on mélange une couleur avec une autre. Ce faisant, il associe ces teintes à des peintures historiquement importantes qu’ils ont intégrées dans leur palette de couleurs. En tant qu’amateur d’art, il s’intéresse beaucoup à la peinture de la Renaissance, qui a directement inspiré beaucoup de ses films préférés.