Gedichtarten – Lerne alle Formen von Gedichten kennen

Es gibt viele Arten von Gedichten in der großen weiten Welt, und sie alle verdienen ein gewisses Maß an Aufmerksamkeit. In diesem Artikel werden wir fünfzehn verschiedene Gedichtstile untersuchen, um einen kurzen Einblick in die Welt der Poesie zu geben. Es gibt viele verschiedene Arten von Gedichten, Strukturen, Themen, Techniken und andere poetische Elemente, die man kennen sollte. Schauen wir uns ein paar davon an und identifizieren wir einige der häufigsten Gedichtarten.

Die Arten der Poesie

Im Folgenden werden wir uns fünfzehn verschiedene Arten von Gedichten mit Beispielen ansehen. Diese Liste ist nicht erschöpfend, aber sie gibt einen guten Überblick über die verschiedenen Gedichtarten und -strukturen. Außerdem ist diese Liste alphabetisch geordnet, deshalb stehen die bekanntesten Gedichtarten nicht ganz oben. Fangen wir also an und werfen einen Blick auf die verschiedenen Gedichttypen, Strukturen und Varianten.

Akrostische Lyrik

Akrostiche Gedichte sind eine eher unterhaltsame Art der Poesie, die im Vergleich zu anderen Gedichtarten nicht gerade als elitär gilt. Ganz einfach ausgedrückt ist ein Akrostichon ein Gedicht, das eine vertikale Komponente enthält, z. B. das Buchstabieren eines Namens oder eines Wortes mit dem ersten Buchstaben jeder Zeile.

Dezember ein Akrostichon aus Schneewittchen und andere Geschichten, veröffentlicht von A. L. Burt Company (1906); A. L. Burt Company (publisher), Public domain, via Wikimedia Commons

Ein Akrostichon-Gedicht muss nicht das erste Wort jeder Zeile verwenden. Das buchstabierte Element könnte auch in anderen vertikalen Teilen des Gedichts zu finden sein, aber das erste Wort ist die einfachste Art, dies zu tun.

Dies ist wahrscheinlich einer der bekannteren Gedichtstile, auch wenn jemand den Namen dieser Art von Gedicht nicht kennt. Es gibt nicht allzu viele Beispiele für diese Art von Gedichten, die unbedingt berühmt sind, aber das vielleicht berühmteste ist ein Gedicht namens Acrostic von Lewis Carroll (bekannt durch Alices Abenteuer im Wunderland).

Balladenpoesie

Die Ballade ist eine der berühmtesten Arten von Gedichten. Diese besondere Form ist ein Beispiel für erzählende Poesie und traditionell wurde diese besondere Art von Poesie auch vertont. Das ist jedoch nicht notwendig. Die traditionelle Ballade erzählte oft die Geschichten von Helden und volkstümlichen Figuren mit einigen beschreibenden Details, aber die Balladenstruktur wurde in der heutigen Zeit wegen ihrer musikalischen und gefühlvollen Qualitäten übernommen.

The Last Ballad von Henri Toulouse-Lautrec (1893); National Gallery of Art, CC0, via Wikimedia Commons

Diese besondere Art von Gedicht verwendet in der Regel eine Vierzeilerstruktur mit einem ABAB- oder ABCB-Reimschema (auch wenn zeitgenössische Versionen diese Elemente lockerer handhaben können), und wegen dieser Grundstruktur findet sich die Ballade in einem Großteil der zeitgenössischen Musik wieder.

Ein weiterer Grund für die Verwendung der Ballade als musikalische Standardform ist, dass sie in der Regel Refrains enthält, die in den modernen Refrain übernommen wurden.

Blankverspoesie

Blankversdichtung ist der freien Versdichtung etwas ähnlich, aber es gibt einige wichtige Unterschiede. Die Blankversdichtung ist eine weniger bekannte Gedichtform als der bekanntere Stil der freien Verse, aber sie ist ähnlich, da sie keinen Reim enthält. Dies ist das charakteristische Merkmal der Blankversdichtung.

Es gibt verschiedene Arten von Gedichten, die keinen Reim verwenden, aber das Besondere am Blankvers ist, dass er zwar keinen Reim enthält, aber eine ganz bestimmte Metrumstruktur hat.

Das Metrum ist ein allgemeines Merkmal in der Poesie, das die Art und Weise beschreibt, wie Silben betont werden, und diese betonte Form ist normalerweise in einer bestimmten Formation angeordnet. Eine der gebräuchlichsten Formen des Metrums ist der jambische Pentameter, und diese Form ist besonders in Blankversen verbreitet. Sie ermöglicht es der Blankversdichtung, eine bestimmte Struktur beizubehalten und gleichzeitig auf Reime zu verzichten. Eines der berühmtesten Beispiele für Blankverspoesie ist das lange erzählende Gedicht Paradise Lost von John Milton.

A Noted Bard. Schreibt ein Gedicht in Blankversen, um Sr. R- über die große Notwendigkeit eines Insolvenzgesetzes zu informieren in Verbindung mit Robert Walpole (ca. 1737); Britisches Museum, Public domain, via Wikimedia Commons

Elegische Poesie

Die Elegie ist eine Art von Gedicht, das einer Ode sehr ähnlich ist. Die Idee hinter einer Elegie ist, dass sie sich auf eine bestimmte Person konzentriert, obwohl sie sich auch auf ein bestimmtes Ereignis oder einen Ort konzentrieren kann (aber die Konzentration auf eine Person ist viel häufiger). Das kennzeichnende thematische Element der Elegie ist, dass sie sich auf den Verlust konzentriert, und deshalb geht es in den meisten traditionellen Elegien um Trauer.

The Poems of Thomas Gray, Design 107, Elegy Written in a Country Church-Yard von William Blake (zwischen 1797 und 1798); William Blake, Public domain, via Wikimedia Commons

Die traditionelle Elegie wird in einer Vierzeilerstruktur geschrieben und verwendet oft jambische Pentameter.

Auch wenn ein Reimschema wie ABAB in Elegien eher üblich ist, muss das nicht immer der Fall sein, denn die Form kann verändert und an die spezifischen Bedürfnisse des Dichters angepasst werden. Der Fokus auf Verlust und Trauer ist jedoch ein notwendiger Bestandteil der Elegie, und eines der berühmtesten Beispiele für diese Art von Lyrik ist ein Gedicht wie In Memory of W.B. Yeats von W.H. Auden. Der Aspekt des Trauerns wird in diesem Fall schon im Namen des Gedichts deutlich.

Epische Lyrik

Die epische Dichtung ist eine der ältesten Arten der Dichtung und in der Regel auch eine der längsten. Ein episches Gedicht ist ein erzählendes Gedicht, aber im Allgemeinen die längste Form der erzählenden Poesie, da es sich auf eine detaillierte Schilderung einer Art von Erzählung konzentriert. Im traditionellen Gebrauch des Begriffs geht es in diesem Gedichtstil in der Regel um Helden, die eine Art großes Abenteuer erleben. Der Name selbst stammt von den altgriechischen Wörtern epos, was „Wort“ oder „Lied“ bedeutet, und eipein, was „sagen“ bedeutet.

Schreibtafel mit der Inschrift der Zeilen 468-473, Buch I von Homers Ilias auf Griechisch. Aus Ägypten (400-500 n. Chr.); Osama Shukir Muhammed Amin FRCP(Glasg), CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Obwohl die antiken griechischen Epen in hexametrischen Versen verfasst wurden, verwendet die epische Dichtung nicht unbedingt ein bestimmtes Reimschema oder eine bestimmte Metrumstruktur. Manche epischen Gedichte können auch Hunderte von Seiten lang sein und verwenden daher oft keine spezifischen Strukturen, die man mit viel kürzeren Gedichten in Verbindung bringen würde.

Zwei der berühmtesten Beispiele für epische Gedichte sind Die Ilias und Die Odyssee des antiken griechischen Dichters Homer. Diese beiden Gedichte gehören zu den wichtigsten und einflussreichsten im gesamten westlichen Literaturkanon.

Liebesdichtung

Erasure- oder Blackout-Poesie ist eine relativ neue Art von Poesie, die aber vor allem in den sozialen Medien immer mehr an Bedeutung gewonnen hat. Die Idee hinter der Erasure Poetry ist ziemlich einfach: Man nimmt einen bereits existierenden Text (der nicht unbedingt ein Gedicht sein muss, aber durchaus sein kann) und löscht Teile davon, um aus dem, was übrig bleibt, ein neues Gedicht zu machen.

Das könnte bedeuten, dass man einen Artikel aus einer Zeitung oder eine Seite aus einem Buch nimmt und alle Wörter, die nicht erwünscht sind, schwärzt, um etwas völlig Neues zu schaffen.

Beispiel für Löschpoesie, veröffentlicht in Army Time (2015); Michael Anthony, CC BY 2.0, via Wikimedia Commons

Diese Gedichte sind in den letzten Jahren oft auf Seiten wie Twitter zu finden, wo jemand Wörter aus Tweets zurücknimmt, um eine neue Nachricht zu verfassen. Diejenigen, die das tun, sehen das vielleicht nicht als Poesie an, aber es kann als eine Form von Poesie angesehen werden. Die frühesten Beispiele dafür sind die Löschgedichte von Doris Cross, aber sie ist nicht besonders bekannt, und Löschgedichte haben keine großen Namen, obwohl es Fälle wie Radi Os von Ronald Johnson gibt (der Teile von Paradise Lost von John Milton löscht, um etwas Neues zu schaffen).

Freie Lyrik

Freie Verse werden oft mit moderneren Gedichten in Verbindung gebracht, aber diese Assoziation ist nicht unbedingt richtig, obwohl es sich um eine neuere Form handelt. Der Grundgedanke der freien Versdichtung ist, dass es keine Regeln gibt. Ein Gedicht in freien Versen muss keine bestimmte Struktur, kein Reimschema, kein Metrum oder irgendetwas anderes haben, das man im Allgemeinen mit Poesie in Verbindung bringt. Es ist eine freie Form der Poesie, die es dem Dichter erlaubt, seine eigenen Regeln aufzustellen.

Die Stunden steigen oben von e. e. cummings auf ein Gebäude in Leiden, Niederlande, gemalt; Tubantia, CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

Es ist durchaus üblich, dass freie Verse in gewisser Weise die Sprache der realen Welt nachahmen, anstatt sich an eine strengere Form der Poesie zu halten, die man typischerweise mit gängigeren Formen der Poesie wie einem Sonett verbindet. Das bedeutet, dass manche Gedichte in freien Versen beim Vorlesen wie ein Stück Prosa klingen können.

Zu den berühmtesten Beispielen für freie Verse gehören experimentelle Gedichte wie das Werk von E. E. Cummings oder intimere Formen wie Daddy von Sylvia Plath.

Limerick-Poesie

Der Limerick wird oft als eine der unterhaltsamsten Arten von Gedichten angesehen. Das Grundprinzip des Limericks ist, dass es sich um ein kurzes, einstrophiges Gedicht mit dem Reimschema AABBA handelt. Die kurze Länge des Limericks hat dazu geführt, dass er eher in trivialen oder humorvollen Situationen verwendet wird.

Es ist besonders üblich, dass die ersten vier Zeilen als eine Art Aufbau dienen, während die letzte Zeile eine komödiantische Pointe liefert.

Tafel mit einem Limerick-Gedicht an der Ecke von O’Donnell Street und Glentworth Street in Limerick, Irland; Sheila1988, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Es mag zwar Beispiele für ernstere Limericks geben, aber sie sind sicher nicht die berühmtesten von allen, und einzelne Limericks sind im Allgemeinen auch nicht so bekannt. Allerdings werden Limericks wegen ihres lustigen Reimschemas und ihrer Struktur häufig für Kinderreime verwendet, wie z. B. Hickory Dickory Dock (obwohl dieses Beispiel Limericks in allen Strophen verwendet).

Lyrische Poesie

Das lyrische Gedicht ist eine der ältesten Arten von Gedichten, die meist um Gefühle herum aufgebaut sind. Das lyrische Gedicht ist oft ein kurzes Gedicht, das sich einer musikalischen Qualität bedient. Diese Gedichte konzentrieren sich jedoch mehr auf einen Rhythmus als auf ein Reimschema oder eine notwendige Struktur. Da die lyrische Form mit anderen antiken griechischen Formen wie dem Epos verwandt ist, ist es außerdem wichtig zu wissen, dass sie sich nicht auf eine Erzählung konzentriert.

Der Fokus auf Gefühle statt auf eine Erzählung hat dazu beigetragen, dass das lyrische Gedicht einen starken Einfluss auf die zeitgenössische Musik hat, und da der musikalische Begriff „Lyrik“ von dieser Form der Poesie stammt, macht dieser Einfluss einen gewissen Sinn.

Eines der berühmtesten Beispiele für Lyrik ist Das Herz fragt zuerst nach dem Vergnügen von Emily Dickinson.

So Get UpLiedtextcollage von Ithaka Darin Pappas (1992); IthakaDarinPappas, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Erzählerische Poesie

Erzählende Poesie ist eine sehr weit gefasste Bezeichnung für die vielen Gedichtstile der Welt. Erzählende Poesie ist eher ein allumfassender Begriff, unter den auch andere Gedichtformen fallen können. Zum Beispiel ist die epische Dichtung eine Form der erzählenden Dichtung. Das erzählende Gedicht hat seine frühesten Ursprünge in der prähistorischen mündlichen Tradition, aber die frühesten Aufzeichnungen machen diese Form zu einer der ältesten Arten von Poesie.

Die erzählende Poesie ist, wie der Name schon sagt, eine Form der Poesie, die sich darauf konzentriert, eine Art Geschichte zu erzählen. Das bedeutet, dass sie eine variable Länge und Struktur hat.

Schreibtafel mit der Inschrift der Zeilen 468-473, Buch I von Homers Ilias auf Griechisch. Aus Ägypten (400-500 n. Chr.); Osama Shukir Muhammed Amin FRCP(Glasg), CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Es gibt eigentlich kein definitives Reimschema oder Metrum für das erzählende Gedicht, und ein erzählendes Gedicht könnte daher auch jede andere Art von Poesie sein. Man könnte zum Beispiel eine Geschichte in einem Sonett erzählen, was dazu führen würde, dass dieses Sonett auch ein Beispiel für erzählende Poesie wäre. Die ältesten aller bekannten erzählenden Gedichte sind solche wie das Epos von Gilgamesch, das Tausende von Jahren alt und sehr lang ist. Man könnte aber auch etwas wie Robert Frosts The Road Not Taken als ein viel kürzeres Beispiel für erzählende Poesie ansehen.

Ode Poesie

Die Ode ist eine der ältesten Formen der Poesie überhaupt, und sie gehört auch zu den bekanntesten Formen der Poesie. Der Grundgedanke hinter einer Ode ist, dass sie ein Gedicht ist, das einer Sache gewidmet ist.

Eine Ode ist einer Elegie sehr ähnlich, aber während sich die Elegie auf ein poetisches Objekt (oft eine Person) konzentriert, ist die Ode eine Feier, ein Tribut oder ein Loblied.

Ode an den Granatapfel und die Melonenrebe Gedicht von Wang Ao und Gemälde von Shen Zhou (ca. 1506-1509); Shen Zhou (Gemälde) und Wang Ao (Gedicht), Public domain, via Wikimedia Commons

Oden müssen keine bestimmte Form, kein Reimschema und kein Metrum verwenden, aber sie sind in der Regel förmlich im Ton. Außerdem sind sie besonders alt und finden sich in allen antiken griechischen Quellen, und die traditionelle Form der Ode wurde vertont. Zu den berühmtesten gehören Gedichte wie die Ode an eine Nachtigall von John Keats. Aber auch in der zeitgenössischen Musik gibt es einige Beispiele, die in gewisser Weise an die Tradition der Ode anknüpfen.

Prosaische Lyrik

Prosaische Lyrik ist eine relativ junge Form der Poesie, denn sie entstand erst im 19^ten Jahrhundert. Das mag im Allgemeinen alt erscheinen, aber da eine Art der Poesie wie das Epos Tausende von Jahren alt ist, ist das Prosagedicht im Vergleich dazu praktisch ein Kind.

Die Grundvoraussetzung für das Prosagedicht ist, dass es Elemente der Prosa und der Poesie miteinander verbindet. Das kann bedeuten, dass es sich der üblichen Prosa-Strukturen bedient und auf den ersten Blick wie ein Absatz aussieht, aber poetische Techniken wie Reim, Metrum, Alliteration usw. verwendet.

Es gibt auch Beispiele für echte Prosa, die sich poetischer Formen bedient, zum Beispiel einige Werke von Herta Müller, wie Der Pass. Dabei handelt es sich jedoch um einen Roman, der poetische Formen verwendet, und nicht um ein Gedicht, das Prosaformen verwendet. Ein Werk wie Spring Day von Amy Lowell enthält einige Abschnitte, die Beispiele für Prosa-Gedichte sind. Der Vater der Beat-Bewegung, Jack Kerouac, entwickelte einen Stil, den er „spontane Prosa“ nannte und der sich auf die Prinzipien der Prosa-Poesie stützt, die spontan und ohne jegliche Bearbeitung ist.

Gedenktafel für Jack Kerouac mit einem Auszug aus seinem Buch On the Road in San Franciscos Chinatown; Goodshoped35110s, Public domain, via Wikimedia Commons

Sestina Poesie

Die Sestina ist eine äußerst präzise Form der Lyrik, die sich einer äußerst komplexen Form bedient. Sie besteht aus sechs Strophen, die alle aus sechs Zeilen bestehen, und einer abschließenden Strophe von drei Zeilen. Damit ist das Gedicht insgesamt 39 Zeilen lang. Die erste Strophe dient jedoch als Vorlage für den Rest, denn das letzte Wort jeder dieser ersten sechs Zeilen wird dann als letztes Wort jeder Zeile in jeder anderen Strophe verwendet, aber die Reihenfolge der Endwörter folgt einem festen Muster, das sich dreht.

Dies ist eine äußerst komplexe Art von Poesie, und das Muster, in dem die Endwörter verwendet werden, ist als Retrogradatio cruciate bekannt. Es gibt eine bestimmte mathematische Formel für die Anordnung der Wörter.

Diagramm des Algorithmus für die Anordnung wiederholter Wörter in einer Sestina; Phil wink, CC0, via Wikimedia Commons

Ein gutes Beispiel für diese Form ist Six Bad Poets von Christopher Reid. Ein Gedichtstil wie dieser wird im Allgemeinen nicht für diejenigen empfohlen, die neu im Schreiben von Gedichten sind.

Sonnet-Gedichte

Das Sonett ist wahrscheinlich das berühmteste Gedicht der englischen Sprache, obwohl es seinen Ursprung gar nicht in England hat. Die frühesten Sonette stammen aus Italien, aber die englische Form ist in der Tradition der englischen Poesie inzwischen ungemein berühmt, weil sie die gängigste Form war, die William Shakespeare beim Schreiben seiner vielen Gedichte verwendete.

Die Grundstruktur des Sonetts besteht aus vierzehn Zeilen, die nach einem bestimmten Reimschema angeordnet sind. Die gängigsten Reimschemata sind das Shakespeare-Sonett und das Petrarca-Sonett.

In Sonetten geht es oft um die Liebe, aber das ist nicht immer der Fall. Es gibt auch andere Sonett-Reimschemata, aber die beiden genannten sind die bekanntesten von allen.

Über das Sonett von Dante Gabriel Rossetti (1880); Dante Gabriel Rossetti, Public domain, via Wikimedia Commons

Villanelle Poesie

Villanellen sind eine weitere komplexe Form der französischen Lyrik. Sie bestehen aus einer neunzehnzeiligen Struktur mit fünf Terzetten und einem abschließenden Vierzeiler.

Visuelle Darstellung von Struktur und Reimschema einer Villanelle; 3wnos, CC BY 4.0, via Wikimedia Commons

Die Terzette, das sind dreizeilige Strophen, verwenden ein ABA-Reimschema, während der letzte Vierzeiler ein ABAA-Reimschema verwendet.

Doch das ist nicht alles. Die wahre Komplexität der Form ergibt sich aus ihrer Wiederholungsfunktion. Bei der Villanelle werden die Zeilen 1, 6, 12 und 18 wiederholt, während die Zeilen 3, 9, 15 und 19 ebenfalls wiederholt werden. Das bedeutet, dass die Refrains in gewisser Weise bedeutsam sein müssen. Das vielleicht berühmteste Beispiel für eine Villanelle ist Do Not Go Gentle Into That Good Night von Dylan Thomas.

Es gibt viele verschiedene Arten von Gedichten in dieser Welt, die wir alle miteinander teilen, und dieser Artikel hat nur fünfzehn dieser Gedichtstile untersucht. Es gibt noch viele weitere, die wir nicht untersucht haben, aber wir haben uns einige der bekanntesten Gedichtarten mit Beispielen angesehen. Hoffentlich hast du ein paar der weniger bekannten Gedichtarten kennengelernt, aber es gibt noch viele andere Formen, die nicht in diese Liste aufgenommen wurden. Auch sie sind es wert, dass wir ihnen unsere Zeit und Aufmerksamkeit widmen. Wenn du also die Gelegenheit hast, sieh dir an, was es in unserer Welt noch zu lesen gibt!

Häufig gestellte Fragen

Was ist ein Gedicht?

Ein Gedicht ist eine Art des kreativen Schreibens, das sich in der Regel einer bestimmten Sprache widmet. Es gibt viele verschiedene Arten von Gedichten, und die Definition, was ein Gedicht eigentlich ist, kann ziemlich schwierig sein. Aus diesem Grund definieren wir viele literarische Formen durch das, was sie nicht sind. Ein Gedicht ist also kein Stück Prosa oder dramatisches Schreiben. Einige der häufigsten Merkmale von Gedichten sind Rhythmus, Reim und Metrum. Ein Gedicht muss jedoch keines dieser Merkmale aufweisen.

Wie viele Arten von Poesie gibt es?

Diese Frage ist unmöglich zu beantworten, denn es gibt unzählige Arten von Gedichten in unserer Welt. Viele von ihnen werden immer noch erfunden. Während zum Beispiel die erzählende Poesie schon Tausende von Jahren alt ist, ist die Löschpoesie erst ein paar Jahrzehnte alt. Ständig werden neue Gedichtarten entwickelt und überarbeitet, und manche Gedichtarten wurden sogar von einzelnen Menschen geschaffen und sind inzwischen zu eigenen Gedichtstilen geworden, die immer wieder nachgeahmt werden. Vielleicht wird heute eine neue Art von Poesie erfunden. Wer weiß?

Was ist die berühmteste Gedichtart?

Berühmtheit ist ortsabhängig und subjektiv, aber in der englischsprachigen Welt ist das Sonett höchstwahrscheinlich die berühmteste Gedichtform. Das Sonett hat eine vierzehnzeilige Struktur und es gibt verschiedene Arten von Sonetten, die unterschiedliche Reimschemata verwenden. Der Grund für die Berühmtheit des Sonetts im Englischen ist wahrscheinlich, dass William Shakespeare diese Gedichtform bevorzugt hat.

Was ist die älteste Gedichtform?

Die erzählende Poesie ist wahrscheinlich die älteste Art von Gedicht, und innerhalb der Tradition der erzählenden Poesie ist das epische Gedicht wahrscheinlich die älteste. Diese Gedichte reichen weiter zurück als das antike Griechenland, obwohl viele der berühmtesten Beispiele für epische Dichtung aus dem alten Griechenland stammen. Die Werke Homers zum Beispiel gehören zu den ältesten Beispielen dieser besonderen Art von Dichtung.

Was ist die längste Art von Gedicht?

Jedes Gedicht, das sich nicht an eine bestimmte Zeilenzahl hält, könnte theoretisch zu einem sehr langen Gedicht erweitert werden. Die längsten Gedichte sind jedoch in der Regel erzählende, epische Gedichte. Das längste von allen ist das Mahābhārata. Dieses altindische Gedicht hat über 200.000 Zeilen und 1,8 Millionen Wörter. Damit ist es deutlich länger als die christliche Bibel oder alle Werke von Shakespeare zusammen. Es ist also ein ziemlich langes Gedicht!

Charlene Lewis( Content Writer for Painting and Crafting )

Charlene ist ausgebildete Aromatherapeutin und Reflexologin. Sie arbeitet seit Jahren als Content Writer und interessiert sich sehr für Kunst und Handwerk. Seit 2019 schreibt Charlene Blogbeiträge für acrylgiessen.com zu den Themen Malen und Basteln. Im Jahr 2005 schloss Charlene ihre Wellness-Ausbildung in therapeutischer Aromatherapie und Reflexologie an der International School of Reflexology and Meridian Therapy ab. Im Jahr 2015 entdeckte sie ihre Begeisterung für das Schreiben. Seitdem arbeitet sie als freiberufliche Autorin. Da sie ein sehr kreativer Mensch ist und sich als Ausgleich zum Schreiben gerne in verschiedenen Bereichen der Kunst und des Handwerks betätigt, ist die Arbeit bei acrylgiessen perfekt für sie.

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